martes, 30 de diciembre de 2008

Salvador (Puig Antich) - Manuel Huerga


En esta ocasión vengo con un film repleto de polémica, y que seguro que levantará muchas ampollas. La obra se apoya en el libro escrito por el periodista catalán Francesc Escribano, Cuenta atrás. Por lo que debemos ser conscientes que a pesar de estar basado en un hecho real, siempre se transgiversa la realidad, en pro de la ganancia artística y un mejor desarrollo de la trama argumental. Como por ejemplo la relación que se crea entre el carcelero y Salvador, o la forma de colocar a éste como un mártir.

Narra la historia del encarcelamiento y la posterior ejecución del anarquista catalán Salvador Puig Antich (también conocido como Gustavo Metge) en los años finales de la dictadura que sufrió España por parte de Francisco Franco.
Quiero dejar claro que con este artículo lo último que pretendo avivar el actual tema de la memoria histórica, porque me parece un auténtico cachondeo los extremos a los que se llegan; pienso que si se quiere condenar a alguien que sea en vida, y no creo que sirva de mucho retirar determinadas estatuas, o cambiar el nombre de calles. Y en caso de hacerlo, tratar con el mismo rasero a los generales de uno y otro bando, puesto que en las guerras todos son culpables y todos somos víctimas: ¿Qué ganamos reavivando antiguas polémicas?, ¿Qué ganamos metiendo el dedo en la llaga una y otra vez?

De la película sólo decir que es una verdadera obra maestra del cine español perfectamente ambientada, y refleja una vez más que el nivel actual del cine en nuestro país va ganando muchos enteros (los últimos exitos internacionales, en el mundo del cine, nos avalan).
Cuenta con unas interpretaciones memorables, destacando a Daniel Brühl (Salvador P.) que facilita mucho al espectador la labor de meterse en el mundo que trata de recrear Manuel Huerga. La b.s.o. es excepcional, junto con la de la película Noviembre es de las más bonitas del panorama nacional.

Por hacernos un poco idéa de quien era Salvador Puig deber resaltarse que formaba parte del Movimiento Ibérico de Liberación (MIL), grupo que tenía el siguiente dodecágolo:

  1. Acción directa: herencia de la práctica anarquista y anarcosindicalista sobretodo hasta la Guerra Civil.
  2. Agitación armada: concepto opuesto a lucha armada (exprociaciones de fondos y recuperación de material), no se atenta contra las personas. El dinero recuperado es utilizado para reforzar el movimiento obrero.
  3. Antiburocratización: contra todo tipo de control jerárquico de lideres intelectuales y obreros.
  4. Anticapitalista: lucha contra el sistema no contra la dictadura, los "militos" no fueron nunca luchadores antifranquistas.
  5. Antigrupusculación: Contra los grupitos políticos y las vanguardias.
  6. Antimilitantismo: solo grupo abierto de individuos que se unen por afinidades.
  7. Antiparlamentarismo: democracia directa y línea apolítica.
  8. Antisindicalismo: frente a las organizaciones sindicales la asamblea como método deorganización.
  9. Apoliticismo: contra los partidos y los sindicatos.
  10. Autonomía obrera: independencia para la práctica de la democracia obrera entre los trabajadores, sin vínculos orgánicos, solo con redes de personas o grupos afines.
  11. Asambleismo: espontaneismo asambleario más próximo al consejismo que al sindicalismo.
  12. Autoorganización: acabar con las practicas dirigentes de los partidos (anti-dirigismo).

No vayais a pensar que por tener rastas y ser muy liberal y progresista a la hora de pensar, sea un anarquista o secunde todos estos puntos; pero si que es verdad que hay algunos como por ejemplo el 6 y el 10 que me gustan mucho y sin duda figuran en mi mundo ideal.

Resumiendo, creo que es un film digno de ver. Y lo único que me queda por decir al respecto es que, si al igual que yo no sabéis catalán, recomiendo que os hagais con una versión que cuente con subtítulos, porque la obra cuenta con algún que otro diálogo en el mencionado dialecto.



A renglón seguido de mi opinión acerca de la película me gustaria tratar un tema muy serio: la pena de muerte.

En está película el método para llevarla a cabo es el garrote vil (también conocido como garrote), que consite en colocar un collar de hierro alrededor del cuello del sentenciado; y mediante un tornillo con una bola al final aplastaba una vértebra axis produciendo la dislocación de la apófisis, en otras palabras dicho tornillo rompía el cuello, provocando la muerte inmediata. Por desgracia este invento español (que vivio su "auge" durante la dictaruda franquista) casi siempre fallaba, lo que conducía al reo a una agónica tortura que podía alargarse entre 15 y 30 minutos.
Por fortuna en 1978 se abolio la pena de muerte con la entrada de la Constitución, siendo, curiosamente, Salvador Puig Antich el último ejecutado por éste método (1974).
He querido hacer hincapié en este detalle, porque yo pensaba que el método de ejecución en las prisiones de aquella época era el fusilamiento (se que es un nuevo conocimiento muy macabro y he preferido no acompañar el post con ninguna imagen de esta herramienta, ni de ninguna otra mortal).

Para terminar creo que si sale el tema de la pena capital, no puede pasar inadvertida EEUU (aunque debemos saber que en pleno siglo XXI sigue aplicandose en 90 países). Hasta 2008 el método más empleado allí era la silla eléctrica. Consiste en enganchar un electrodo a la cabeza y otro a la pierna de la víctima conectando éstos a un gran potencial (2 kV durante 15 segundos!!!) rompiendo la resistencia de la piel y provocando la inconsciencia. El cuerpo alcanza 59 ºC destrozando la mayoría de los órganos internos. Tras una pausa de 1 segundo se aplica un pontencial menor (aproximadamente 480 V) durante 22 s. Por último, 15 minutos después, un médico acude a constatar el fallecimiento.
Cabe destacar que en muchas ocasiones se producen fallos en la preparación de la máquina y los condenados sufren auténticas torturas, en muchos casos terminan con la cabeza carbonizada.
A parte siempre está el dilema de si el condenado a muerte es realmente culpable.

Paradojas de la vida, los Estados Unidos, siempre ha figurado a la cabeza de guerras en que figuraban intereses petrolíferos. Gracias a ese petróleo en conseguían energía eléctrica en centrales térmicas. Y efectivemente, un porcentaje (no despreciable) de dicha energía se empleaba en "achicharrar" a una persona.


Como podéis imaginar yo me posiciono en contra de la pena de muerte, y fundamentalmente en aquello que atente sobre los derechos humanos. En la sociedad española está muy en boca, yo cogía atodos estos y los pegaba un tiro, y demás expresiones similares. Considero que la gente que dice eso no da mucha importancia a la vida, eso denota en ellos (absolutamente en todos ellos que no se encuentran en caliente, tras sufrir una auténtica calamidad) una falta de humanidad tremenda. La vida es lo único que realmente nos pertenece y el mismo crimen es cometido por el asesino, que por el juez o emisario que dicta sentencia, que por el verdugo. Y dificilmente podremos vivir en un mundo en paz, cuando ésta se busca inspirando terror.
Por supuesto que la persona que perpetra un delito debe cumplir lo que estime la ley, y todo el tiempo que se ve reflejado sin excepción alguna. Además justo antes de salir en libertad deberían pasar una serie de pruebas para ver si están preparados para integrarse nuevamente en la sociedad, y no volver a cometer los errores o delitos que cometieron (prueba que en muchas ocasiones no es nada rigurosa, o es inexistente).

Para despedirme os pongo una canción de la maravillosa Nina Simone que me gusta mucho, e invita al optimismo. Además seguro que no habrá mejor manera de adentrarse en el 2009 que cargados de optimismo. Espero que vuestros sueños se cumplan en este nuevo año, y que en el que viene sigamos tomando las uvas las mismas personas, sin que haya ninguna ausencia.



domingo, 21 de diciembre de 2008

Una mala jugada - Spike Lee


La película que os presento hoy a mi me encantó. Y fundamentalmente hizo que Spike Lee me empezase a gustar mucho y hacerme incondicional; tras haber visto algún film de él que me dejó indiferente o que incluso me llegó a aburrir. Sin embargo tras ver esta maravilla metes a este director en el saco de favoritos, o al menos interesantes.

Cuando nos referimos a este director-guionista-productor afroamericano, debemos tener presente sus fuertes convicciones políticas y sobretodo sus fuertes e incesantes alusiones a problemas y estereotipos raciales. Bastante gente le ha tachado de racista; por eso en la película del 2006 Plan oculto dio un giro considerable a su estilo.

La obra de la que os hablo hoy cuenta con un buen reparto, podemos encontrarnos entre otros con: Denzel Washington, Milla Jovovich, Rosario Dawson y un jovencísimo Ray Allen (estrella de la NBA) que protagoniza el guión a la perfección. La película arranca en una prisión en la que se encuentra cumpliendo condena Jake Shuttlesworth (D.Washington); pero gracias al talento baloncestístico de su hijo, Jesus S. ( Ray Allen), puede acortar su estancia alli. El film gira entorno al mundo del baloncesto, pero por el camino el director nos hace partícipes de la miseria que inunda muchas zonas de Nueva York, la idea de que todo el mundo tiene un precio. Y por desgracia el dinero y el poder se impone (en la mayoría de los casos) por encima del amor, la familia, e incluso el talento. Y lo más importante, se deja constancia que el deporte a día de hoy es un negocio (que se hace más corrupto a medida que el nivel del mismo se hace más alto).
Tema del seguro está muy enterado Spike L., ya que se codea con muchos deportistas de élite negros (y no solo de basket).
Uno de los principales atractivos de este largometraje es la trangresora dirección que se llevó acabo. Mete bastantes clips a toda velocidad, introduce personajes que cargan con monólogos muy profundos y de gran importancia para el desarrollo del argumento; que sin embargo no vuelven a parecer en toda la película. Y todo esto bañado con una magnífica bso hecha integramente por los afamados Public Enemy.

Os dejo el vídeo introductorio de la película que no tiene desperdicio. Como os podéis imaginar es un film imprescindible para los amantes del baloncesto.


miércoles, 17 de diciembre de 2008

The nobodies - Marilyn Manson

Posiblemente os sorprenda mucho que dedique una entrada al excéntrico Anticristo. Personalmente desde la adolescencia he estado escuchando de manera intermitente su música. Por norma general la gente toma a Marilyn Manson por un demente y un descerebrado. Me atrevo a decir que esa gente se equivoca, porque se trata de una persona con bastante coco, pero a causa de la gran fortuna que tiene, las drogas, y su condición de estrella muchas veces hace cosas poco corriente.

El origen del nombre de Marilyn Manson refleja fielmente su filosofía como artísta; la lucha contra la hipocresía existente en EEUU (y desde mi punto de vista en el resto del planeta). Lo eligió para fusionar el orgullo del país, una de las personas más populares y (superficialmente) querida por todos los ciudadanos Marilyn Monroe; y el super villano (y auténtico criminal) del pueblo americano Charles Manson.
Posiblemente gran parte de su odio hacia la sociedad estadounidense se deba a la condición de marginado que ocupaba desde temprana edad. Debido a ello su amor por la música fue en aumento, puesto que el afirma que cuando tenía un mal día, en el que todo el sale mal siempre le esperaban sus discos favoritos y le hacían olvidar todos sus problemas. Porque a ellos no le importaba su condición social, o si supiese hacer tal cosa, o fuese de una determinada manera.
El leitmotiv de sus pensamientos es la dualidad bien-mal inherente de la persona humana, destaca que todas las personas tiene algo de maldad en su interior. Chocando así con la idea del cristianismo en el que todo son virtudes y bondad; por ese motivo tacha a la religión como otra forma más de hipocresía y se manifiesta en contra de la iglesia y todo aquello que la representa. De ahí que sea considerado como "El anticristo", de hecho en 1996 editó un disco bajo el nombre Antichrist Superstar.

Volviendo a la canción, diré que la he elegido porque es un tema de esos que ponen el dedo en una de las llagas de la sociedad: los cánones. Es algo que realmente me inquieta, porque es en este tipo de cosas dodne se comprueba el poder que tienen los medios de comunicación. Ellos son los que amrcan las tendencias (realtando lo que les interesa- en muchos casos respaldado por un aumento de volumen de la cartera de la persona precursora). Además nos intentan meter en la cabeza tradiciones, gustos de todo tipo, desde música a política. Por cosas como estas es por lo que cada evz me gusta más la gente diferente, y sobretodo segura de si misma. Personas que tienen capacidad de pensar por si mismas sind ejarse influenciar por anda y haciendo, desde dentro del respeto, lo que les gusta realmente; y no lo que tiene que ahcer para gustarles al resto de la gente (recordemos aquella ley de Murphy que dice "si intentas agradar a todo el mundo, siempre habrá una persona a la que no le guste lo que haces"). Con esto no quiero decir que hay que llevar la contraria por norma, sino que debemos tener capacidad de pensar por nosoros mismo y ser realmente como somos, no como debemos ser para encajar. Y en caso que haya uan persona que no encaje en el entorno no discriminarle, sino respetarla y dejar que sea como quiere. Repito una vez más esto siempre que se respeten las normas civicas y la libertad del resto de la gente.
El artista utiliza metáforas para mostrar "lo sucio" como todo aquello que no importa a la gente, aquello a lo que no se le da valor; y por tanto no merece la pena conocerse. Sin embargo la gente a la que hace referencia saben que no les importan a los demás,y solo ellos se tienen estima. Como podéis ver una canción de lo más deprimente (como es habitual en este grupo)
En otras estrofas resalta que por muy religiosa que sea la gente van antes a buscar su combustible (anque eso les conduzca a una cruenta guerra) que a rezar. Y después piensan que su gran fe les salvará de cualquier mal.

El videoclip que se grabó para esta canción a mi me parece muy artístico y considero que el maquillaje es sencillamente excelente. Además en el todavía tiene tiempo para dejar un recadito a los vegetarianos y defensores de los animales con los que ha tenido varios roces, por otros videos que ha realizado.

============LETRA DE LA CANCIÓN============
Today I am dirty
I want to be pretty
Tomorrow, I know I'm just dirt
Today I am dirty
I want to be pretty
Tomorrow, I know I'm just dirt

Fear the nobodies
Wanna be Somebodies
We're dead,We know just who we are
We are the nobodies
Wanna be Somebodies
We're dead,We know just who we are
Yesterday I was dirty
Wanted to be pretty
I know now that I'm forever dirt
Yesterday I was dirty
Wanted to be pretty
I know now that I'm forever dirt

We are the nobodies
Wanna be Somebodies
We're dead,We know just who we are

We are the nobodies
Wanna be Somebodies
We're dead,We know just who we are

Some children died the other day
We fed machines and then we prayed
Puked up and down in morbid faith
You should have seen the ratings that day.

"The nobodies"
Marilyn Manson, 2001
Holy wood


También os pongo un fragmento del documental Bowling for Columbine donde podemos ver una entrevista que M. Moore realiza a M. Manson.



lunes, 15 de diciembre de 2008

Lilya forever - Lukas Moodysson


Siempre que me preguntaban por mi película favorita, he hecho mención a esta obra (al menos desde el momento en que la vi). Si a eso le sumamos que está escrita y dirigida por mi director favorito, no hace falta que diga que considero a este film a la cabeza de la lista de los imprescindibles. Mucha gente ni había oído su nombre, ni tan siquiera le sonaba de manera rimbombante; tal cosa me parece muy normal porque el cine de autor europeo apenas tiene cabida en el mercado cinematográfico.

En Lilya forever (Lilja 4-ever) gira entorno a la vida de una adolescente rusa, que a pasos de gigante la vida le destina a la soledad, de la que solo escapa por medio de su fiel amigo Volodya (un niño marginal de 11 años, que la ama y quiere incondicionalmente).
Me gustaría dar especial énfasis a los diálogos que mantienen en la parte final Volodya y Lilja. Son tiernos, pero a la vez cargados de desesperación, pena; haciendo inevitable contener las lágrimas.

Nos encontramos una película triste hasta la saciedad. Refleja el lamentable día a día que viven muchas personas en países desfavorecidos, las precarias condiciones en las que se encuentran y la soledad, porque no hay familia que valga. Esta magnífica obra te llega a doler, porque poco a poco vas llenando el corazón de sentimientos devastadores; que se van exarcevando al ser consciente que es una historia real.
Personalmente me dejó desolado ver que los problemas serios que tenemos en el mundo desarrollado no pueden compararse con los que deben afrontar la gente que por causa del destino ha nacido en una región asolada por la pobreza, la guerra, la mala fortuna; y en definitiva el egoísmo y el odio del ser humano.

También me gustaría resaltar la importancia de tener alguien que te quiera. Da igual que sea un familiar, un amigo, tu pareja, etc... tener a alguien que te quiera y demuestre que será un pilar básico para tu vida es un tesoro que puede llegar a ser tan necesario e importante como el agua. Por desgracia, en el mundo desarrollado y próspero no le llegamos a dar toda la importancia que merece, y terminamos teniendo pequeñas porciones de amistad (como dice Edward Norton al principio de la película El club de la lucha).

Lukas Modysson es un director sueco, de carácter muy introvertido. Lo que provocó que durante toda su infancia y adolescencia apareciese un tanto marginado del resto de personas que le rodeaban. Sin embargo, este abuso de soledad e introspección hizo posible que se desarrollasen en él diversas facetas artísticas con las que poder expresarse (a los 15 años, ya le habían publicado su primera colección de poemas). Su primer gran éxito fue Fucking Amal en 1998, que unido a sus posteriores obras ha revivido los grandes momentos que vivió el cine escandinavo gracias al genuino e irrepetible Ingmar Bergmar.
Tal vez la clave del éxito de este director es la facilidad que tiene en retratar distintos modelos sociales, puesto que no exagera el drama y te hace ver que son cosas reales.

Para finalizar os pongo el trailer de esta maravilla de película.
(** no he querido poner otros vídeos mejores, porque destapaban un poco el argumento de la obra. Pero invito a que una vez vista la película me pidáis el enlace de algunos vídeos; son realmente escalofriantes).



sábado, 13 de diciembre de 2008

Anuncio Tio Pepe


El video de humor que he seleccionado para esta semana me lo dio a conocer mi amiga Txio hace casi un añito, y reconozco que nucna me he reido tanto con un anuncio como con este. Solo puedo decir tipical spanish.

jueves, 11 de diciembre de 2008

Antics - Interpol


Con el propósito de aportar otra novedad en el blog, voy a ir recomendando aquellos discos (de diversos estilos) que una vez terminado por inercia vuelves a dar al play y volver a escucharlo.
Esto mismo me pasó en la primavera del 2007 cuando descubrí "Antics" de los new yorkinos Interpol. Se trata de una banda de rock alternativo, con fuertes influencias de rock ochentero y ciertos tintes indie. Sin duda alguna si me dicen que elija el grupo más relevante de la última década salido de Nueva York me quedaría con ellos (por delante de grupos como The Strokes).

En 2004 publicaron este disco, que como es habitual en ellos encontramos la oscura voz de Paul Banks(aunque no tanto como su primer trabajo Turn on the bright lights, 2002), la fuerte batería que siempre les acompaña y su particular sonido melodramático. Sus letras abarcan diversos temas como el amor ( en “Take You on a Cruise”), la rabia que sienten por muchas cosas ( “Not Even Jail” ), etc...

Como datos de interés cabe destacar que se vendieron 435 000 copias en EEUU, 100 000 en UK. Y ocupó el top 10 de muchos críticos en lo referente a los discos editados el 2004.

La track list sería la siguiente:
  1. Next Exit
  2. Evil
  3. Narc
  4. Take You on a Cruise
  5. Slow Hands
  6. Not Even Jail
  7. Public Pervert
  8. C'mere
  9. Length of Love
  10. A Time to Be So Small


Mucha gente afirma que el tema inicial quedaría mejor al final del disco, desde mi punto de vista está muy bien estructurado el cd y no cambiaría nada en absoluto.

Espero que os guste, y si ya lo habéis escuchado podemos intercambair opiniones.

martes, 9 de diciembre de 2008

A dos metros bajo tierra


Esta es una de esas entradas que debo hacer de forma obligatoria ( pero no por ello a disgusto). La culpa la tiene el hecho de no incluir esta fabulosa serie en la encuesta, lo mismo me ha pasado con otras de gran interes y calidad ( Los Sopranos, Alfred Hitchcock presenta, Dexter, Twin peaks, Weeds, el séquito, Mad men, etc...hay tantas que es imposible abarcar todas ellas). Pero más adelante iré dedicando entradas a muchas de las mencionadas, porque realmente lo merecen.

Pues bien, esta serie fue creada en el 2001 por Alan Ball (actualmente se halla involucrado en "true blood", serie que da uan perspectiva nueva al mundo de los vampiros) para HBO. Este canal de televisión por cable estadounidense cuenta con numerosas producciones de gran calidad; no sólo de series, sino de películas frescas y bastante politizadas.


Six feet under (A dos metros bajo tierra) cuenta con 5 temporadas. Nace a raíz de la muerte del dueño de una funeraria. Uno de los hijos (Nataniel) que levaba muchos años muy desvinculado de la familia, descubre lo que se le necesita en el entorno familiar. Además se da cuenta que su presencia es fundamental para que se mantenga con vida el negocio familiar. Episodio a episodio Nataniel va abriendo nuevas puertas en su vida y cerrando otras, pero lejos de centrarse el guión entrono a su vida, se expande por todos los personajes. De forma que el que a simple vista parece más secundario cobra un papel importante para el desarrollo argumental.

Además es muy interesante, porque cada capítulo con una defunción vivida en primera persona que siempre hace manifiesto de la efimeridad de la vida, y cómo puede perderse de la manera más tonta. Otro detalle a resaltar es que en esta ocasión, en vez de retratar las miserias, los problemas, los sueños y las alegrías de las clases más humildes de la sociedad americana; gira entorno a la amplia clase media. Denotando que todo el mundo sufre, y que la felicidad o la muerte no entiende del dinero que se posea.

No hay que pasar por alto que no todo es seriedad en esta serie, sino que también tiene cabida el humor. Que en la mayoría de las ocasiones se manifiesta por medio de sueños, paranoias, crudas ironías, etc...


Sin duda es una de esas series que te da una lección tras otra, y aporta mcuhos puntos de vista distintos para prácticamente todos los temas que inundan nuestra sociedad actual. Haciendo posible sacar las propias conclusiones y ayudando a abrir la mente.


Debo hacer mención especial a la BSO de esta serie, distribuida en 2 CD (independientes) que se me antojan ideales para las tardes de domingo, o cualquier día melancólico.
Os pongo dos videos: en el primero de ellos podremos admirar las obras que realiza la hermana pequeña Clerk a lo largo de la serie; en el segundo podremos deleitarnos con los momentos de delirio que tienen varios de lo protagonistas.



lunes, 8 de diciembre de 2008

Buffalo '66 - Vincent Gallo




Hoy recomiendo esta magnífica obra independiente con tintes de cine negro. Haciendo un pequeño paréntesis daré unos apuntes sobre el cine independiente. Sobre la decada de los 50-60 nace un nuevo género que da la espalda a la gran industria cinematográfica y con pequeños presupuestos hacen obras de temática menos comercial y más real. Comenzo haciendo películas de "serie B" para televisión, pero a medida que comenzaron a salir verdaderas obras de arte (especial inciso en "Taxi driver" de Martin Scorsese) fue consolidándose.

La película comienza con el fin de la condena en prisión de Billy Brown (V. Gallo). Éste se encuentra muy desorientado, que unido a el caracter tan extravagante del protagonista, le hace muy peculiar e inolvidable. Lo único que se le ocurre es ir a visitar a sus padres. Creando una sarta de mentiras consigue convencerles que estos últimos cinco años ha llevado una vida normal, plagada de éxitos - un gran trabajo, una preciosa mujer, etc..-

El director consigue mantenerte atento desde el primer minuto hasta los créditos finales gracias a los planos que emplea y a una fotografía muy cruda. Llegando a vivir la historia en primer plano en determinados momentos.

La historia que abarca es muy bonita, puesto que retrata la realidad de una persona carente de afecto y practicamente marginada por la sociedad, donde su único amigo es un tipo al que le falta algún "hervor". Es relamente interesante darnos cuenta de lo que puede hacer el cariño en una persona....Sin duda al término de la cinta es inevitable plantearnos la cuestión:"¿Cómo sería un mundo en el que prevaleciese el amor y el cariño por encima de todo lo demás?"

Vincent Gallo que además de protagonizar el film y haber escrito el guión, la dirige, la produce y se encarga de la BSO; lleva a cabo una interpretación que bien merece ser galardonada. No obstante pese a recibir nominaciones en diferentes categorías de festivales de cine independiente, sólo se quedó con el reconocimiento de la crítica. Por otra parte a Layla (Christina Ricci) que tras su papel - y desde mi punto de vista- se convierte en la musa del cine indie.



Para finalizar hablaré un poco más del genio que hizo posible este film. Es un neuyorquino que comenzó su carrera artística como actor, saltando al estrellato con la película "Uno de los nuestros". Despues dio el salto a la dirección y la producción compaginandolo paralelamente con su carrera musical ( mantiene estrechas amistades con gente como PJ Harvey, John Frusciante -guitarrista de los Red Hot Chili Peppers). Os pongo un video de la interpretación de su tema "Was" en el festival de rock de Fuji. Un importante festival japonés que se viene realizando desde 1997 y que ha llegado a albergar más de 100 000 personas, reuniendo músicos de todas las disciplinas existentes del rock.



sábado, 6 de diciembre de 2008

La broma de los 100 chinos

Con esta entrada he querido dar un toque humorístico, porque en la vida es bueno reirse. Dicen que el optimismo junto con el sentido del humor hace que la salud sea mejor...(creo que no hay nada malo en creerselo, sea como sea siempre sales ganando).


viernes, 5 de diciembre de 2008

El secreto de Vera Drake - Mike Leigh

Recientemente he descubierto el diaro "Público" y la promoción de cine que ofecen los viernes (al menos en Madrid). Consite en que por comprar el periódico (PVP 50 céntimos) + el pago de otros 0,50€ puedes llevarte a casa un DVD de alguna película de bastante calidad. Bien pues en mi universidad, al igual que en el resto de universidades públicas de madrid regalan este diario, y contiene un cupón que al presentarle en cualquier punto de venta autorizado te hacen entrega del DVD sin necesidad de comprar el diario. (Por si no se os había ocurrido ya tenéis un truquito xa ahorraros 50 centimos semanales, que pueden invertirse perfectamente en cerveza u otros menesteres).


Bueno a lo que voy, que me ando por las ramas. Resulta que una de estas películas era "El secreto de Vera Drake" y me llevé una grata sorpresa con este film. De entrada ha sido muy galardonada (en gran medida por al fantástica interpretación de Imelda Staunton en el papel de Vera).

La película se sitúa en el Londres de 1950, y lo recorre a través de una bondadosa señora cuyo fin en la vida es el de ayudar a quienes tienen problemas, o piden ayuda a gritos sin abrir la boca.
La obra es una auténtica maravilla, gracias a la facilidad con que Mike Leigh la maneja y la sencillez que atesora escribiendo el guión. Pero no por eso vayámos a pensar que se trata de un argumento vacío; todo lo contrario se nos plantean muchos temas profundos como: la importancia de la familia y la unidad de ésta, la calidad humana, la diferencia entre clases -fundamentada en situación económica de cada una de ellas-, y grandes dilemas morales como el aborto o la dualidad bien y mal...
El autor con unas simples pinceladas llena la escena de un sentimiento del que no se puede escapar. Además escribió el guión dotando a la película de unos personajes reales, perfectamente caracterizados, que procuran reflejar a todo tipo de individuos que convivían, o compartían la ciudad de Londres tras una cruel guerra.

Desde aquí os invito a que la veais, que hoy en día es fácil conseguir una película, ya sea vía internet, por videotecas, o bien videoclubs.



No he querido poner ningún trailer, porque en él se desvelaba mucho la línea argumental del film, y tampoco he querido hablar de personajes concretos para no desbozar nada de lo que vais a encontrar en esta obra. Ya podremos comentarlo por medio de comentarios y demás.



En la película sale a la palestra el tema del aborto; y es muy difícil que al término del film no te postules a favor o en contra. Uno de los grandes debates que rodean nuestra sociedad, tanto en el tema electoral, como en el ético, e incluso en el entorno más íntimo.

Personalmente no me encuentro identificado absolutamente en ninguna postura. Por un lado creo que una niña de 16 años no es capaz de educar a un hijo, puesto que por muy madura que sea todavía no tiene una capacidad de pensamiento lógico, ni una personalidad capaz de aportar a un niño las herramientas necesarias para su desarrollo. Pero por otro lado, siempre puede tener el hijo y cedérselo a una pareja que tenga problemas para procrear, pero cuando esa niña de 16 años tenga ya 28 o 30 años y no tenga hijos, o simplemente en algunos momentos se encuentre sola, que pasará por su mente al saber que hay una persona en el mundo que tiene su sangre, parte de su herencia genética, etc...creo que puede ser un shock incluso más fuerte que el propio hecho de abortar.
Sin embago, estoy plenameten a favor del aborto en un caso de violación, o que pueda peligrar seriamente la vida de la madre. Y totalemtne en contra en el caso que se detecte una mal formación o alguna deficiencia psicológica en el feto, porque traslado el caso a la vida real. Todo el mundo puede sufrir una accidente (toquemos madera) y quedarse con una secuela que el acompañe el resto de su vida, como perdida de audición, parálisis -parcial o completa-, amputación de algún miembro del cuerpo, etc... qué pasaría si en ese momento en vez de tener una rehabilitación o la participación de organizaciones de ayuda, un juez dicta sentencia de muerte contra tí y no te da la oportunidad deseguir adelante con tu vida, o afrontar los retos que te esperan en pro de conseguir tus sueños....

Yo me he estado informando un poco de cómo está el tema legal en España y me he encontrado con los siguiente. Hasta 1985 fue castigado por el Código Penal. A partir de dicho año entro en vigor una legislación que permitia la realización de éstos bajo el cumplimiento de las siguientes circustancias: relativas a la madre (por ejemplo que el embarazo sea consecuencia de un delito de violación); relativas al hijo (tener graves defectos físicos o psíquicos); y por último el aborto debe ser realizado bajo la dirección de un médico. Siempre y cuando el período de gestación sea inferior a 22 semanas.
Alrededor de esta ley existe una gran polémica de tipo jurídico, además del gran debate moral que no se cerrará nunca.
Como datos resalto que en nuestro país se lleva a cabo un aborto cada 6,6 minutos, siendo Madrid la comúnidad autónoma en la que más interrupciones de embarazo se producen, duplicandose el número de centros en la última década (actualemente se realizan en 101 592 centros a nivel nacional).

jueves, 4 de diciembre de 2008

No surprises - Radiohead

El primer video y canción que publico expresa algo que desde hace años me entristece y me deprime, y que por desgracia a medida que transcurre el tiempo en vez de escandalizar, se adopta como modelo socio-occidental.

Se trata de una canción de la banda Radiohead, incluida en su disco "Ok Computer".
Estrofa a estrofa, Thom Yorke (cantante, y portavoz de una ONG defensora del medioambiente), nos va angustiando con la realidad que se encuentra cada día en el mundo desarrollado en que vive.
No cabe duda que el tema está orientado hacia la degradación que sigue experimentando la naturaleza a medida que la humanidad se desarrolla. Desde los inicios haciéndose realmente devastadores los efectos con la vertiginosa explotación de recursos de las colonias europeas distribuidas por todo el mundo (siglo XIV), hasta el día de hoy en que es imposible parar el deterioro y año tras años se tiene constancia de los efectos que el cambio climático origina sobre poblaciones (normalmente precarias).

Personalmente no me quedo únicamente con esa lectura, sino que la alienación cada día está más que aceptada y se toma como una forma de vida. Simplificar la vida con tener: una casa, una pareja, formar una familia y tener el menor número de complicaciones posibles. A pesar que eso signifique no ayudar a quien puedes y te necesita, o simplemente actuar pensando de manera global en el resto de la gente. Y fundamentalmente me centro en la idea de "ellos no piensan por nosotros", me gustaría ver que hago bien en tener fe en la gente y en la sociedad y creer que al menos en ciertas personas reinen unos valores y principios nobles, y sobretodo que prime la humanidad, y darnos cuenta que la mayoría de los problemas que tenemos también los tiene nuestro vecino,o los tendrá o los ha tenido ya...
Si existiese una unión y no una hipocresía creciente se podrían poner en marcha muchas brillantes iniciativas; y quién sabe...tal vez la gente vuelva a hacer las cosas con amor, poniendo interés en lo que hacen, y sean felices de alguna manera con el papel que cobran en la sociedad en que se desenvuelven y en la vida.

Antes de acabar diré algunas curiosidades sobre este tema:

- En 1995 fueron de gira con R.E.M., como "teloneros". Pues en cierta ocasión cuando tocaban esta canción, todos los asistentes gritaron al unisono "they don't speak for us" cosa que no paso inadvertida para Stipe ( fundador de R.E.M.) que tras el concierto cuando fueron a tomar algo junto con los chicos de Radiohead; le comentó a Thom lo que había pasado y que se habia quedado acojonado con la reacción del publico. A lo que Thom le contestó “Casi caigo desmayado, casi no podía cantar la siguiente línea de la canción".

- Se reconocío que para la elaboración del videoclip se ralentizaron las imagenés en las que Thom tiene la cabeza cubierta por el agua, para así no tener que aguantar tanto tiempo sin respirar.


=========== LETRA DE LA CANCIÓN ============
A heart that's full up like a landfill
A job that slowly kills you
Bruises that won't heal
You look so tired and unhappy
Bring down the government
They don't, they don't speak for us
I'll take a quiet life
A handshake of carbon monoxide, with
No alarms and no surprises
No alarms and no surprises
No alarms and no surprises
Silent, silent
This is my final fit,
my final bellyache, with
No alarms and no surprises
No alarms and no surprises
No alarms and no surprises please
Such a pretty house, such a pretty garden
No alarms and no surprises
(let me out of here)
No alarms and no surprises
(let me out of here)
No alarms and no surprises please
(let me out of here)



"No surprises"
Radiohead, 1995
Ok Computer


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Desde aquí os mando un caluroso saludo a quien se de un paseo por este blog y contribuya por medio de sus comentarios y opiniones a mantenerle vivo. La idea de éste es desarrolar la capacidad crítica de toda persona que se preste por medio de cualquier video, fotografía, imagen, etc... que provoquen cualquier tipo de sentimiento o reacción.

Como indica el nombre del blog, intentaré avivar la llama de aquellos valores que se dieron cita en aquel mítico festival de música, en el que la sociedad juvenil americana -fundamentalmente impulsadosn por el movimiento hippie- quería romper con aquella atmósfera bélica y puramente materialista que siempre acompañó ( y lamentablemente sigue acompañando) a la historia de EEUU.

Otro de los muchos propósitos que pretendo con cada entrada que publique será crear una vía de información de doble circulación, en la que compartiré con vosotros títulos de películas, series, discos, atractivos viajes, exposiciones interesantes y otros eventos que realmente merezcan la pena.

Me despido, y espero que toda aquella persona que entre, disfrute con cada entrada publicada tanto como yo elaborándola.